画林森林，画林艺术培训学校

黄大吉已经90岁了，但看上去还是个孩子。米友仁享年80多岁，无疾而终。封面烟云我也支持。 《大般若般若经》有六百卷，这是这部经的核心。般若有两种，所谓般若禅修，必须包含书面般若。这也是圆通观世音菩萨所说的。 “此正法本质，清净声闻。”我写此经，是为了让读经的人都能安心读经。

《般若波罗蜜经》有六百卷，这就是心，就像般若心一样。到了现代，不断地读《心经》的意义已经丧失了。般若有三种：观般若、宝般若、言般若。这本书传遍了世界，因为文字也能增进知识和启蒙。读此卷者，信受受诵，得善知识明见。所谓‘灵魂之死’，无论发生什么灾难都不会改变。

学者君子多读陌生的书，多认识陌生的人。然而，与宗毅老师所说的相反，索影的行为却很奇怪。住在乡下的老人，如果做好事，就是一个奇怪的人。一本用方言讲述、可以用心理解的神秘书。我们有自己的超意识耳朵。

姚明的月光，有空闲时间一边写一边画。它的花朵和羽毛在全世界都是罕见的。我给燕生画了一朵芙蓉和一只鸟。它具有粗糙的阴影并且看起来很逼真。但聊天和玩乐已不再是常态。

王有成诗如下：前世是诗人的诗人，曾经是画家。我说鬼城云峰峰上的石痕反映了天机，文字充满了对自然的思考和借鉴。安德有一位这样的画家。

“诗不求功，不奇不奇，东坡先生说，纯真是我的老师，高以舍克这个名字是恰当的。”

当王烈进入太行山时，突然听到满山雷鸣。我一看，距离有一百多英尺了。一股绿色的泥流出来，拿起来用力摇晃，就凝固了，闻起来有股香粳米的味道。杜子美有诗曰：“欲改善米色，无绿米何去何从？”夜叔虽然没有遇到石髓，但他却已经成为了星界仙人。如果安全的话，你能找到灵丹妙药吗？但它是空心的，里面没有灰尘或污垢，这意味着它整天吃东西，坐在真正的车辆里。注意，陈十一酷似钱若，急流勇退，也是神人。

如印护在东坡，有一座世界上从未见过的塔，上面覆盖着帷幕。铭文简单地说： “凿子相交，其组合总是分散的。挂着一块红油，四块绿帘，十个人可以拎着去任何地方，只要有水，就可以做到。”床也可以降低并从地面移走。 ”又道：“这不就是临水安床吗？ 春花田园无安逸，秋日无翼飞翔。工作之余，赏山山水，我亦非。”颍泉晴，风绿，雨红。 ”

东坡在海外，我不能原谅他。和尚和他的儿子住在一间宿舍里。共有三间独立的房屋，仅用于睡觉和吃饭。当他们走在草原上时，一位老妇人说：“东坡的财富都没有了。”海外归来后，他到洋县买了一套房子，却无力还清产权，终身无椽子。您如何看待当今的学术官僚主义？岳之伦掩饰不住言语，一开口却说自己有好田，有大房子，而且离东坡还远。

点烛作画，亦是一种妙笔，有远有近，如隔帘看月，隔水看花。

雪河

图，如武陵渔父，怅然桃源。阁下亦曾念之乎？湖上两峰，似已兴尽，惟此结梦，为有情痴。世有以山水为真画者，何颠倒见也，然恐某纂，亦颠倒见耳。
颜清臣忠义大节，唐代冠冕，人以其书传。蔡元长书法似米南宫，书以其人掩。两伤双美，在人自择耳。
杜子美作八哀诗，于李北海云“干谒走其门，碑板照四裔。独步四十年，风听九皋唳。”北海在当时，特以文名，后乃为书所掩。
墨之就试也，如吹竽，必一一而吹之。其既用也，如啖蔗，穷委而不厌。其渐尽也，如火销膏而不知。其成功也，如春蚕之作丝，而归于乌有。然李廷珪以久特闻，岂非尤物也耶？
物之可传者，若三代之鼎彝。籀之鼓，干之剑，斯之玺，何之瓦，与夫宋之陶与研，皆寄于金玉土石之殊质以存于世，而世亦处之于藏与玩之间。唯墨不然，以速朽之材，而当必磨之用，其寿乃有消金玉而铄土石者。
古之作者，寂寥短章，各言其体。王右军之书经论序赞，自为一法；其书笺记尺牍，又自为一法；故评书者比之于龙。何独右军？岣嵝石鼓之旁出而为钟鼎，峄山鸿都之旁出而为图印，是皆有龙德焉。挈其要领，则兵家所谓势险节短。晋人所谓一往即诣者，尽之矣。近代唯丰考功悟此三昧。余友陈懿卜此卷，覃思念年而汇之。则先秦两京之书学旁支，犁然具矣。金人寿承博士王少微山人而在，其不以为枕中之秘也。夫有客谓余曰：“公赝书满海内，世无照魔镜，谁为公辨黎丘？”余曰：宋时李营丘画，绝少真迹。人欲作无李论。米元章见伪者三百本，真者二本，安见三百本能掩二本哉？余每书，辄令族子镐摹之。岁久，积成六卷，命之曰“收种堂帖”，因为题此。
白云读说：
董其昌(1555年2月10日-1636年10月26日)，字玄宰，号思白，别号香光居士，松江华亭(今上海市)人。明朝后期大臣，著名书画家。明万历十七年，中进士，授翰林院编修，官至南京礼部尚书。崇祯九年，卒，赐谥\”文敏\”。
董其昌擅画山水，师法董源，笔致清秀中和，恬静疏旷;用墨明洁隽朗，温敦淡荡;青绿设色，古朴典雅。以佛家禅宗喻画，倡南北宗论，为华亭画派杰出代表，其画及画论对明末清初画坛影响甚大。董其昌善处世，为官十八年，隐居二十七年。喜收藏书画，著书立说。有很多画传世。他这一篇
《画禅室随笔》是他论画代表作。
我们看到他的画论主尊王维《画论》《画诀》，又参宋代画论而自立之。他说：画家六法，一气韵生动。气韵不可学，此生而知之，自有天授，然亦有学得处。读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，立成鄄鄂。随手写出，皆为山水传神矣。李成惜墨如金，王洽泼墨成画。夫学画者，每念惜墨泼墨四字。于六法三品，思过半矣。这一段话有独特的见解。
他说：古人论画有云：“下笔便有凹凸之形。”此最悬解。吾以此悟高出历代处，虽不能至，庶几效之，得其百一，便足自老以游丘壑间矣。对于他的这一“悟”，可以参味。
他说： 画中山水，位置皴法，皆各有门庭，不可相通。惟树木则不然，虽李成、董源、范宽、郭熙、赵大年、赵千里、马夏、李唐，上自荆关，下逮黄子久、吴仲圭辈，皆可通用也。这个门庭之说，唐宋以来都尊之，以为不可“杂”。我觉得既然树可以通，为啥位置皴法不可通呢 ？我以为不通可，通也未常不可。
他强调作画虚实分合：古人画，不从一边生去。今则失此意，故无八面玲珑之巧，但能分能合。而皴法足以发之，是了手时事也。其次，须明虚实。实者，各段中用笔之详略也。有详处必要有略处，实虚互用。疏则不深邃，密则不风韵，但审虚实，以意取之，画自奇矣。
凡画山水，须明分合。分笔乃大纲宗也。有一幅之分，有一段之分，于此了然，则画道过半矣。此历代尊之。
他说：画树头要转，而枝不可繁；枝头要敛，不可放；树梢要放，不可紧。画树之法，须专以转折为主。每一动笔，便想转折处。如写字之于转笔用力，更不可往而不收。树有四肢，谓四面皆可作枝着叶也，但画一尺树，更不可令有半寸之直，须笔笔转去。此秘诀也。他这个秘诀也可尊之。其实自然之树，曲直皆有，各有千秋。曲成景，直成材。有是画意所至，不可曲而可直者，有之。
又说：画家之妙，全在烟云变灭中。—–山水中，当着意烟云，不可用粉染。当以墨渍出，令如气蒸，冉冉欲堕，乃可称生动之韵。
他对笔墨的解释，亦可取之：古人云：有笔有墨。笔墨二字，人多不识。画岂有无笔墨者？但有轮廓而无皴法，即谓之无笔；有皴法而不分轻重向背明晦，即谓之无墨。古人云：石分三面。此语是笔亦是墨，可参之。
他说：画与字，各有门庭，字可生，画不可熟。字须熟后生，画须生外熟。此语费解。今亦有人如此说。
他说：文人之画，自王右丞始。其后董源、僧巨然、李成、范宽，为嫡子李龙眠，王晋卿，米南宫及虎儿，皆从董巨得来。直至元四大家。黄子久、王叔明、倪元镇、吴仲圭，皆其正传。吾朝文沈，则又遥接衣钵。若马夏，及李唐、刘松年，又是李大将军之派，非吾曹所易学也。禅家有南北二宗，唐时始分画之。南北二宗，亦唐时分也，但其人非南北耳。北宗则李思训父子。着色山水，流传而为宋之赵幹赵伯驹、伯骕，以至马夏辈。南宗则王摩诘始用渲淡，一变钩斫之法，其传为张躁、荆关、郭忠恕、董巨、米家父子。以至元之四大家，亦如六祖之后，有马驹、云门、临济、儿孙之盛，而北宗微矣。要之摩诘所谓云峰石迹，迥出天机，笔意纵横，参乎造化者。东坡赞吴道子、王维画壁，亦云：“吾于维也，无间然。”知言哉。今人说文人画，就说是“写意画”。与史不符也。王维之画，并非简笔写意画，董巨更然。也有人称董其昌重写意画的，然他说“言山水，则当以李成、范宽。”
我以为然。
他说：仇英短命，赵吴兴止六十余，仇与赵虽品格不同，皆习者之流，非以画为寄，以画为乐者也。寄乐于画，自黄公望，始开此门庭耳。此段话甚为至理之言，操笔者应查之。今有“心画”“血画”之言，自以为深奥，实则短命之操也，不可不查！作画，务要随意，自然，方可畅神。三日画一石，五日画一树。随心所欲。不可以名利驱之，不可以生谋之，以画谋生，是非常困难的。以画成名，也是难的。唯休闲畅神，是为高雅。

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董其昌溪山清樾图
董其昌写意山水画
白云习作：