说到日本动漫，就不能不提到机器人动漫。事实上，正是因为机器人动漫，日本动漫才得以蓬勃发展到今天。自此，自然诞生了许多著名的作品。
20世纪80年代至90年代的日本，出现了四部社会公认的科幻杰作。《宇宙战舰》、《高达》、《超时空要塞》 和《EVA》。前三部被称为日本军事科幻动漫三大永恒系列。但最终，“御宅族”这个词诞生了。
今天要说的就是这个“宅男”—— 《超时空要塞》的开始。
该剧自1982年播出以来已有35年历史。但最初这只是一个备用计划。谁也没想到它会取得如此巨大的成功。
《超时空要塞》 最初被称为《战斗都市Mega Lord》。既然它被定位为备用计划，规划者自然可以随意添加自己的想象力。然而，我们没想到这样无心的举动会得到捐助者的赞赏。
为了满足资助者的要求，规划者必须启动后备计划。其中，年轻的河森正治和宫武一树是这个项目的主要负责人。由于河森正治的公司产能有限，他们决定与石黑升的公司合作制作本作。由此，原来的名称《战斗都市Mega Lord》也被更改为《超时空要塞Macross》。
笔者认为，《超时空要塞》的成功有三个方面：生产、创新、延续。
笔者仔细查了一下工作人员，发现其中不少是Gainax员工，也参与了《EVA》的生产。他们是像现代明星一样闪耀的巨人。而《超时空要塞》是第一次遇到。
因为他们都经历了从《阿童木》到《宇宙战舰》再到《机动战士高达》的童年，并受过多次洗礼。他们选择将青春奉献给动画。
作为年轻人，他们有资本可以花，所以他们也可以建立一个新的系统，——开放管理。以黑石飞升为核心，束缚的释放给了制作人员独特的发展空间。提高动画质量。
最引人注目的是《超时空要塞》的飞机设计。川森雅治为此付出了很多努力。凸显正宗动画的“真实”。川森雅治以《机动战士高达》的机身和机器人模式为参考。经过一番混合，现在举世闻名的超时空要塞标准三阶段机构诞生了。
创新是《超时空要塞》的灵魂。正是这一系列创新在当时引起了轰动。
第一个是三阶段转型：战斗机、半战斗机、半机器人、机器人模式。虽然这个三步转型并不是河森雅治发明的，但他继承了这个模式。因此，在未来的很多机器人动漫中，像这样多种模式的机器人都会转变为三个阶段。
就所谓的机器人动漫来说，我认为：010到30000应该在某种程度上作为一个分离。而爱就是这个界限，清晰而分明。
《超时空要塞》的剧情如下。当地球将一艘撞向要塞的外星飞船改造为一艘宇宙飞船后，外星人跨越时空并点燃了要塞的炮塔。人类与外星人之间爆发了战争。同时，男主也是人类，与两位女主有一段白色相簿的故事。
在《超时空要塞》之前，机器人动漫中男女主角之间的情感介入非常少。他们能做的就是一起跳白金迪斯科。这部作品不仅是一个关于情感纠葛的故事，也是关于白雪的三角恋的故事。
随着这一飞跃，工作变得更加充满激情。观众可能不喜欢政治斗争，但没有人不喜欢三角恋的党派性质。于是，“《超时空要塞》”自然就成为了热门话题，而人气角色“——林明美”也成为了今年的女神之一。
一部作品想要长久发展，就必须有自己的生存手段。《超时空要塞》 以最明智的方式延长您的生命。
从系列作品中，作者发现《超时空要塞》有自己的年表，而这个系列是一个关于世界的故事。
与《超时空要塞》相比，除了UC时代之外的所有作品似乎都是新世界，但我认为《机动战士高达》很有趣，因为它统一了系列的世界观。
对于老粉丝来说，新作品将向前作致敬，并提供更复杂的角色关系。对于新粉丝来说，前作的故事和新游戏的故事之间存在一些联系。研究老作品可以省去重新理解世界观的麻烦，降低了进入门槛。
除了时间上的连续性之外，还有经济上的连续性。如果说之前的电影《超时空要塞》只是一部热门作品，那么这部电影版将会一下子将《超时空要塞》推上神坛。从杰作到杰作。
《可曾记得爱》 最具商业价值在于打造虚拟歌手+真实歌手组合。这为立体营销开辟了一条新路。
如果你这样想的话，这就是一场充满爱和音乐的机器人太空战争。这真是太浪漫了！
最后，希望《超时空要塞》系列不忘初心，再续佳作。
文：Roman@Cami Animation
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