仙剑7评测知乎，仙剑7到底怎么样

一句话点评：青春已逝，仙剑已飞走。蜀山破产，朱子名声大噪。

《仙剑7》 大约需要24 小时才能完成。

既然是国产游戏，自然在各大平台都有发行，统一售价128，除了WEGAME可以拿到折扣券。

从价格上来说，这并不是一款非常昂贵的游戏，但我用了“平庸”这个词，类似于我最初的评分《轩辕剑7》。

《仙剑7》还包括平庸这个词。

但平庸只是游戏的表面，背后还隐藏着另外三个罪魁祸首。

第一个称为“转换”。

第二个被称为更大、更完整的一个。

第三种叫做粗糙。

为什么从2023年开始进行这样的转变，显然是为了让中国游戏更加动作化的一次新尝试。

至于为什么，当时我们也在尝试像《秦殇》和《流星蝴蝶剑》这样的动作游戏，但由于各种情况，单机游戏被取消了。我不会详细介绍这一点。

无论是去年的《轩辕剑7》或《九霄缳神记》，今年的《永劫无间》或《仙剑7》，还是之后的《黑神话》，从商业角度来看，动作游戏都处于光明的一面。

这是一个值得细细品味的时刻，虽然国产单机游戏已经几乎抛弃了回合制游戏类型并逐渐过时，但我相信手游将会带回回合制。一些年。

在《仙剑7》中，添加了动作元素后，关卡数学不再重要，数字现在自然地与回合系统挂钩，显示你是否可以造成伤害。敌方BOSS是10枪还是20枪就死了，完全和攻击、躲避、防御的数值信息有关。

打不过BOSS就升级是玩过回合制游戏的玩家都知道的秘密，升级的原则就是增加数量。

不过，随着动作元素的加入，即使攻击力低，现在只要你有良好的意识和控制力，也有可能击败BOSS。

没有你战胜不了的BOSS，只有你战胜不了的玩家，这是动作游戏问世以来出现的又一个口号。

动作游戏释放了玩家接受挑战的欲望，将击败BOSS的钥匙放在玩家手中，而不是制作者的手中。

回合制游戏中的数值控制是神制作者用来约束玩家的手段。

如果你玩过放置类手机游戏，你就会深刻地明白，付费之所以能变强，是因为数字只会上升。

为什么中国原创的回合制游戏变得如此动作化？

其实原因也很简单。由于海外国家不再制作回合制游戏，近年来唯一的例外就是那些真正脱离动作游戏的游戏，除了少数仍声称是回合制游戏的日本国民级游戏，如《勇者斗恶龙》 Ryu ga Gotoku。我创建了一个回合制游戏。

请告诉我，《最终幻想》人都叛逆革命。 2023 年的《最终幻想15》 到《最终幻想7RE》 以及所有后续的《最终幻想16》 现在都是行为类型。

回合制系统通常没有方向。如果我们不追随前人的道路，我们如何才能前进？

《仙剑6》模仿《最终幻想12、13》的实时系统。 7、只能继续模仿《最终幻想15》。

我相信，就算回合制还能再活几年，仙剑也还是一样。因为大家都知道我们无法忍受回合制的缓慢节奏，更无法忍受这个世界的暴政。回合制系统。

虽然近年来游戏的主流表面上是回合制的衰落，但实际上，玩家和制作者之间对游戏控制权的竞争才是开放世界游戏和沙盒游戏流行的原因。这意味着制作人希望将尽可能多的游戏玩法控制权交到玩家手中。

制作人只需要提供框架和指导，怎么玩就由玩家决定。这是过去10年的趋势，我认为未来会更加明显。

对于制作团队来说，转型意味着重新开始对游戏机制的探索，成功的转型意味着制作团队的努力和传统，无论是管理问题还是能力问题，都有可能出现问题。制作团队将被揭晓。

当然，我们玩家不需要担心这个。我们只关心你的游戏好玩不好玩。

当你看到《仙剑7》在你面前时，你认为你已经有了答案。作为一款动作游戏，——有形无神。

从战斗的底层逻辑来看，它更像是一个小制作团队的原型，而不是一个著名的商业游戏。

我很好奇如果这款游戏没有仙剑IP并且有不同的名字，有多少人会买呢？

制作人是《古剑奇谭一二》和《仙剑三四》的导演，并于2023年打造了全新IP游戏《九霄缳神记》。

不管我说不说这个名字，它都没有给我留下任何印象。

如果我不是评论家，我可能不会关注这款游戏。

看了Steam上的评论，我只能说黑暗，太黑暗了。

这也暴露出老牌国产IP面临的问题。 – 评价游戏。

所以，我们只能靠着老IP的价值勉强维持生计，做出一些不错的作品，做出一些还算不错的作品。

这也是国产游戏的乱七八糟，你希望你的老IP能让国产游戏火起来，但是你支持不了。只有中小型独立游戏制作团队才能有所作为。

所以我们得到了《鬼谷八荒》、《烟火》等等，但是这些能不能走上世界舞台，与其他国家的游戏制作团队竞争呢？

奇怪的是我们拥有旧的IP并且不期望它。相反，有一些我们认为非常有趣的独立游戏。

如果给现在的《仙剑》冠以国产之光的称号我会脸红。

但仅仅将小规模游戏贴上国产游戏的标签就够了吗？

不，我真的很期待有一个完全中国元素的商业制作，能让3A的杰作游戏成为现实。这就是《黑神话悟空》吸引如此多关注的原因。

如果你强行转型而不是提前计划，那么你就已经错过了一步，而你转型后的工作注定是有缺陷的。你一定有缺点，你只能是二流。

为什么它必须是大而全面的？《仙剑》 是一个成功和失败的明显例子。

当时，被卡普空踢出并投入Clover的三上真司，想一边在公司外打工一边创作中小型游戏，与他交谈的人都非常高兴。

我说：“你是谁？你是三上真司。不不不，你只能创作杰作，不能创作中小型作品。”

《仙剑》 现在正在发生与三上相同的情况。你的IP正在慢慢被边缘化，受到其他新IP、新制作团队的攻击。你想要反击，你想要挑战自己，你想要做一些完全不同的事情。

但你是谁？你的名字是《仙剑》。能做一个28元的小游戏来尝试一下新技术吗？

你不行，关注你的粉丝不能同意，你的团队成员不能同意，甚至你背后的资本也不能同意。

因为你的名字是《仙剑》，你是我们这一代人的记忆，为什么你却越来越不好？

只有一击才会成功。如果我今天睡觉，我的孩子将在10 个月后出生。

所以，这次看《仙剑》，是一个横跨人界、神界、魔界的故事。

在战斗中，你可以切换不同的角色，每个角色都有自己独特的战斗风格，使用连击技能，并转变为战斗。

说到艺术场景，我们追求的应该是大而美，场景应该是开放的、独特的，而这次艺术场景的整体氛围我其实是非常满意的。

这是《仙剑7》 —— 实际花在艺术品上的少数福利之一。

这里的美术不仅指场景，还指人物战斗的特效。

我从来没有见过一款游戏在战斗时有如此多的特效。数量太多，看不清敌人的攻击手段。

这是一款简单的回合制游戏，你可以自由设置攻击特效。无论如何，如果你攻击敌人，敌人不会反击，也不需要闪避。

但你能在动作游戏中做到这一点吗？《仙剑7》并不能让你体验战斗的快感。躲避或导航时绝对没有任何积极的反馈。游戏中有一个动作叫做躲避。完美，没有子弹时间？让我们对敌人造成更多伤害吧！

事实证明并非如此。

那么我的普通闪避和完美闪避有什么区别？只有无痛攻击BUFF加成吗？

《仙剑7》 是当今许多不断变化的动作游戏所面临的问题的集合。你可能认为我正在制作一款动作游戏，但实际上我正在制作一款伪装成动作游戏的回合制游戏。

说复工难是什么意思？这叫复工难。

你需要主动跟上当前的流行趋势，但你没有跟上的能力。你想小规模地尝试新技术，但你的尝试不会带来好处，只会消耗资源。我不同意。

结果只能在官方游戏上尝试一下，最后游戏用的是顶级IP，内容却是二流。

这已经成为一个奇怪的现象。

说到日本游戏，我信任小岛秀夫，也信任宫崎英高。我知道他们的比赛并不总是很棒。

对于欧美游戏，我更信任Rebirth背后的制作团队。我们也知道他们的游戏并不总是很棒。

但在中国，哪怕你是剑7，哪怕是姚壮贤，我也没有办法，只能等到游戏发售。

在我国，还没有找到一个游戏信任的标准，这也反映出游戏行业的衰落。

随着中国电影产业的成熟，其销售模式与游戏类似。 当你看到一部你根本不了解的导演和演员的电影时，你会完全信任他，但我觉得你不信任他。浪费时间和金钱。

但国内游戏行业该相信谁呢？

真正精致的游戏中不存在粗糙，所以平庸的游戏中粗糙是绝对不可避免的。

这是无稽之谈，但却是事实。

让我举一个例子。制作组并没有意识到战斗中有任何特效。

他们不可能不知道。

那他知道后为什么不改变呢？

这对于我来说已经足够玩了。

这就是为什么它的边缘如此粗糙，但它不必足够好，只要可玩就足够了。

这就是最终让游戏沦为二流的原罪。当游戏的每个部分都放在可玩的位置时，项目逐渐变得不平衡，最终的产品也变得平庸。

比如战斗时的音效，几乎所有国产动作游戏的音效，我再说一遍，但是音效作为冲击感最重要的反馈之一就这么被忽视了吗？

你认真对待《仙剑7》的音效吗？

是用刀切白菜的声音吗？

难道制作组不知道这个音效有问题吗？不然我就浑身冒汗了。

那么我再问一下，为什么我们不能找到更有层次感的打击乐音效呢？

你花钱制作食物音效了吗？

或者您的游戏音效预算是否只够支付您的餐费？

比如人物造型，我们不会解释为什么要用网红的脸。解释为什么你只能移动眼睛、眉毛和嘴巴。

我靠，刚打了玻尿酸，面部肌肉还拉伸不了？这个技术就是我2001年梦想的《仙剑7》吗？

那时，人脸上只有眼睛和嘴巴可以动，所有的形状都是通过夸张的肢体动作来表现的。

你不能说你所比较的作品是20年前的。

你会触动那颗大大的心跳并诚实地回答。

女主角的僵尸脸你能做到吗？

是我，我做不到。

对我来说，这种毛皮是最好的。

任何游戏都很难摆脱乐观的开头、无聊的中间和结尾所带来的令人颤抖的趋光性。

当然，我理解，由于开发周期导致内容被删减，游戏的整体平衡性会随着游戏的进展而恶化。

但在制作游戏时，你需要找到不平衡的平衡点，并使其尽可能完美，而不是最后放弃。

前期的节奏基本都是一两场厮杀和勾心斗角，但到了后半段，

在游戏整体节奏变慢之后，制作组其实就考虑过用解密的方式来减慢玩家的游戏进度。

所以你在接下来的10章中看到的一切都已经被破译了，而且它们都是不同的。

例如，如果你去东海，你将需要使用解密来将你的部落暴露给火精灵。

例如，在Yumbo Springs 中，您将不得不花费大量时间跳跃和快速移动才能找到正确的路径。说到这里我差点崩溃了。

比如在魔界，需要使用三只不同图案的魔眼才能开启正道。我不明白，为什么？

比如赵丹全，是不是必须要回到阁楼位置才能拿到法庭笔录？阁楼怎么飞了，怎么位置不对啊，是你让我给你干活的吗？

比如说，你回到天师宗的神壁塔，为什么要摇动朱雀玄武的雕像，请他破译？按照你的剧情，转动这个机关需要神力，那隐藏在那里的首领为什么要改变位置呢？主角只需思考解释并破译它，但他难道不考虑创造这个秘密的人是否拥有超自然力量吗？

我花了这么长时间才破译每一章，你一定是被派到猴子那里和我玩了。

你们都出现得比较晚，为什么没有前期的章节呢？难道是后期才激发了制作组解读故事的灵感吗？

说说镜头《仙剑7》 唯一真正让我印象深刻的是美术，另外就是过场动画。

游戏中充满了过场动画，可以看出制作团队的辛苦。我没瞎。

不过，也采取了各种措施来禁用用户，比如最明显的缺失镜头。

让我举两个例子。一次是他在东北打晕了一名士兵并救了人们。怎么一靠近就出现黑屏，再亮屏的时候，士兵就晕过去了，中间晕的过程是怎么回事？

不可否认，游戏中有很多黑屏过渡，真的会让你梦想回到2000 年。

如果你执行一个支线任务，完成后，NPC就会消失并且屏幕变黑。为什么为NPC 制作动画很难？逃往？

为什么要让NPC消失？他不能留在那里吗？

这与我的评级《最终幻想10》 相同。在打开观音寺大门的镜头中，我们可以看到镜头的清晰过渡，可以看到周围的光线相继出现。灯将亮起，门将打开。

如果你把它放在《仙剑7》上，你会看到黑屏，然后门就会打开。

第二个例子是赵丹全，他们复活石像的时候，不是说先石像动了，然后有一个从石像到人，再到人的过渡镜头吗？

怎么可能一个镜头让一个人移动，下一镜头就直接把那个人变成人，中间的过渡到哪里去了？

你看到我现在正在给你削苹果，你看到我削完苹果放在盘子里。我切了一小块，然后又切了一小块，就完成了苹果。

按照方法《黑神话悟空》，我应该是，你看我拿着刀，你看我削苹果，你看苹果是可以吃的，我直接看到了。

大家都知道我用刀吃苹果皮。不是为了好玩，而是我想看到整个过程，而不仅仅是结果。

我认为不了解这款游戏中相机的人不应该知道，他们只是不知道而已。

你说你没钱？不管怎样人们都会买吗？

展示了游戏过程中的一些例子。当你真正玩起来的时候，你会发现更别扭。

你很难在游戏的任何方面找到完美，并且每个方面都有缺陷，无法被克服。 （纠正一下，音乐还是很好听的）

最后，我想有人会说，Go-nii-san，太严格了，《仙剑7》受不了，这游戏还是可以玩的。

当然，这款游戏的售价是128，所以你不可能玩不到。

不过，玩的IP是仙剑而不是其他游戏。

如果你问我，只是因为它是一把仙剑，并不意味着它就不必严厉，对吧？

是的，因为它是仙剑，充满了青春和回忆，所以很难，我想让它变得更好。

我希望它能成为时代记忆的代表，就像当时FF7RE广告中使用的日语《仙剑7》一样，但我想我小时候没玩过FF7吧？你认为不玩FF7就是人生的缺失。

另外，如果仙剑的定位对于日本人来说是《仙剑7》就好了。

但他现在是吗？他会在未来吗？

我再说一遍：因为是仙剑就平庸有错吗？

“不，平庸也没什么不好，我刚买了7号，以后可能会买8号，甚至9号、10号。”

直到有一天我醒来，听到有人说“仙剑会出现”，我小声应了一声“啊”。

然后打开游戏机玩其他游戏。我不想接触仙剑，我不想了解仙剑，我不想关注仙剑。

这在我的生活中不再重要。

就像前男友、前女友一样，他（她）会利用你的冷漠，一次又一次地伤害你，有一天早上你就会醒来。

意识到你不再爱他或她。

所以，从现在开始，我们就分开，和平地生活在一起。

平庸的原因是老球员的失败。