不难看出，洛锡安电影在中国仍然具有重要意义。
20世纪80年代和90年代出现了许多香港商业类型片，其拍摄方式与罗杰的B级片类似。
一种低成本、高效率的“飞行报童”摄影方法。
类型多种多样，如警匪片、喜剧片、动作片、武侠片等。
近看破旧，远看却热闹非凡。
当然，还有很多R级电影吸引你的眼球。
然而，也有许多独特且广泛传播的作品。
他确实被称为“烂片之王”
望京
，被批评为低俗、冒充、抄袭。
但不可否认的是，他为许多香港明星的提拔、养活了许多电影人、资助了安徽、为香港文艺电影开辟了新的机遇。
他的《飞越疯人院》系列，《呐喊小杀手》，至今仍被人们津津乐道。
2010年广受好评的电影《教父》的灵感源自《费城故事》，由王晶编剧并执导。
你会找到它的
这些所谓的“烂片”和我们今天常说的“烂片”有着根本的区别。
这些影片的“烂”源于拍摄周期有限、资金匮乏、缺乏雕琢打磨而呈现效果不佳。
然而，这个故事很有趣，也很吸引人。
也正因为如此，他才能够凭借自己小小的天赋在电影史上留下自己的名字。
但现在回过头来看，情况却恰恰相反。
现在的很多烂作品都是“精致”的烂作品。
大投资、大制作、大明星，但乏味。
很多电影宣扬十年的努力，吊起观众的胃口，但最终却令人失望。
相反，很多小成本电影却成了病毒式的佳作，比如近两年的《沉默的羔羊》、《大枪》、近几年的《恐怖小店》。
不仅在日本，在好莱坞也是如此。
特效越来越强，故事越来越烂，IP化大片的弹幕已经让人厌烦了。
罗杰·科曼曾对漫威电影发表过严厉的评论。
“漫威电影都是好看的电影，特效也很棒。但漫威电影似乎是在特效上加上故事（而不是在故事上加上特效），我感觉自己就是主角。”
尽管罗杰·科曼已经去世，但受他影响的一代电影制作人仍然坚持以故事为先的旧策略，以免技术压倒我们的真实情感。
而正因为他敢于离开大制片厂，现在已经有很多成熟的独立电影制作公司，这意味着很多有抱负的创作者不必做出太多妥协。
曾经阻碍罗杰·科曼的困难可能仍然存在，但新秀不再需要被迫陷入和他一样的困难。
那么，我们现在需要一个新的“罗杰·科曼”吗？我们不再需要各种奇奇怪怪的“烂片”了吗？
反之亦然。
本文和图片来自网络，不代表火豚游戏立场，如若侵权请联系我们删除：https://www.huotun.com/game/647395.html